Cайт Дмитра Івановича Ермоловича - Д.І. Єрмолович. Як я малював Задзеркаллі - частина 2

Дмитро Єрмолович

початок

| продовження | закінчення >>

ІЛЮСТРАЦІЯ вОСЬМИЙ

Вклейка з сьомою та восьмою ілюстраціями знаходиться якраз в середині поеми «Морж і тесля», тому ми поки не розлучаємося з персонажами попередньої картинки. Але, якщо там ілюструвалося початок поеми, то тут зображений її «трагічний» фінал: устриці, ринули слідом за галантними кавалерами, були жорстоко покарані за своє легкодумство і небажання слухати старших:

По пляжу Морж і Тесля йшли
Ледь не більше милі.
Зупинилися на привал,
Коли вже були в милі.
Морж запропонував: - Поговоримо?
Ми мало говорили. ...
- Чи не можна, - устриці кричать, -
Чуть-чуть перепочити?
Ми так угодовані, що нас
Змучив довгий шлях.
Відповів Тесляр: - Добре,
Ми не поспішаємо нітрохи.
Морж каже: - Дістанемо хліб,
Зараз він буде потрібен.
А також оцет, перець, сіль ... -
І ось мішок розвантажений.
- Чи готові, Устриці? почнемо
Наш тихий скромний вечерю.
- Ах, що ви! - Устриці кричать
(Їх особи стали сірки.) -
Вживати на вечерю дам
Негоже, кавалери! »
- Яка ніч! - зауважив Морж, -
Пейзаж красивий без міри! ...
Хусточка Морж підніс до очей
(З них забили струменя):
- Мені шкода вас, устриці! По вам
Сумую я і сумую! -
І з голосним плачем відібрав
Він найбільшу.

Отже, на цьому малюнку Морж і Тесля поїдають устриць, підступно ними запрошених погуляти. До речі, в казках Керролла устриці згадуються постійно. З загадки Білої Королеви (ближче до кінця) слід до того ж, що в Англії в ті часи вони були надзвичайно дешеві, і, мабуть, письменник їв їх часто і з задоволенням - як, напевно, і діти, яким він розповідав казки і читав вірші. Тому я впевнений, що слухачі Керролла знаходили цю поему дуже смішний.

Коли я планував композицію, то усвідомив, що вже дуже давно не їв устриць і навіть погано пам'ятаю, як це робиться. Переглянув в Інтернеті кілька відеороликів про устричних фестивалях і побачив, що більшість їдців вигризають устриць зубами з раковин, закидаючи голову далеко назад, щоб устричний сік не потік повз рота. Ну ось, приблизно в такій позі я і намалював Теслі. (У нього навіть шапочка, складена з газети, звалюється з голови.) Ніж, який він тримає в руці, Теслі потрібен, щоб розкривати стулки устричних раковин.

Що стосується Моржа, то йому з його величезними іклами вигризати устриць з раковин було б незручно, тому у мене цей персонаж користується виделкою.

Треба було подумати над композицією малюнка. Взагалі сцену будь-якої трапези найпростіше зображувати в горизонтальному (альбомному) форматі, коли їдці сидять за столом один проти одного. Але моєю книгою жорстко заданий саме вертикальний формат; тому довелося розмістити Моржа і Теслі в перспективі - сидять порізно і відвернувшись один від одного. Що ж, для цього є опора в тексті: адже моржів було соромно за обман і ніяково дивитися на Теслі і залишилися устриць.

Цікавою завданням було намалювати устриць, кожній з яких я хотів додати індивідуальність. Всі вони вже зрозуміли, що їм загрожує, але кожна реагує по-своєму: одна просто оніміла від жаху, інша намагається щось сказати, третя ще вірить, що вернеться ...

І все це відбувається на тлі незмінно прекрасного, романтичного моря ...

ІЛЮСТРАЦІЯ ДЕВ'ЯТА

Звичайно, ілюструючи «Задзеркалля», ніяк не можна обійтися без зображення знаменитих братів - Tweedledum і Tweedledee. Я вирішив їх назвати по-російськи так: Тілібом і Тілібум. (В подробиці того, чому я їх дав їм такі імена, тут вдаватися не буду, про них я написав в коментарі до книги.)

Треба було вирішити, який саме епізод з голови IV ілюструвати. Це могла бути одна з наступних сцен: зустріч з ними Аліси; хоровод, в якому вони кружляли втрьох; приготування братів до бійки, коли Аліса допомагала їм екіпіруватися. Проблема з усіма цими картинками в тому, що вони мають у своєму розпорядженні до горизонтальної компонуванні: і брати, і Аліса незмінно стоять поруч. Але висота книжкової сторінки в півтора рази перевищує ширину, значить, з чисто візуальної точки зору фігури персонажів були б стиснуті з боків, тоді як над (або під) ними залишалося б багато вільного місця.

Можна було б проілюструвати втеча від ворони, але я вирішив відштовхнутися від іншого фрагмента, а саме того, в якому один з братів знаходить привід для образи:

- Ти це бачила? - запитав Тілібом, задихаючись від хвилювання. Очі його миттєво розширилися і пожовкли: тремтячим пальцем він вказував на маленьку штучку, що лежала під деревом.
- Це всього лише брязкальце, - сказала Аліса ... і поспішно додала: - Чи не гримуча змія, а брязкальце - стара і поламана.
- Так я і знав! - заволав Тілібом. Він затупотів ногами і став рвати на собі волосся. - Вона ще й поламана!
Він метнув погляд на Тілібума, а той відразу сів на землю і спробував сховатися під парасолькою. Аліса взяла Тілібома за руку і стала заспокоювати:
- Не варто гарячкувати через стару брязкальця.
- Зовсім вона не стара! - закричав Тілібом, ще більше розпалюючись. - Вона нова, кажу тобі, я купив її тільки вчора. Моя нова красива брязкальце!
Тим часом Тілібум щосили намагався скласти парасольку і при цьому сховатися в ньому ... Справа закінчилася тим, що, затиснувши себе в парасольку, він повалився на землю. Стирчав тільки його голова: він лежав, то роззявляючи, то закриваючи рот і моргаючи очима. Алісі прийшло в голову, що зараз він найбільше схожий на рибу ».

У цьому епізоді брати, нарешті, роблять кожен своє: один обурюється, інший намагається сховатися в парасольку. Це малювати цікавіше.

У композиції бере участь, зрозуміло, брязкальце - не сумнівайтеся, я перевірив, як виглядали дитячі брязкальця в XIX столітті, і з'ясував, що вони мало чим відрізнялися від сучасних (за винятком того, що з пластмаси їх тоді не робили). А ще одним мовчазним учасником стало дерево, переглядаються з Тілібумом: одушевити його мені теж підказав Керролл. Адже на самому початку глави Аліса водить з братами хоровод під музику, яку виконують дерева, ведучи гілками одна об одну так, як водять смичок про струни. Якщо дерева в цьому лісі грають музику, значить, і особи у них, безсумнівно, можуть бути.

ІЛЮСТРАЦІЯ дЕСЯТИЙ

У цій картинці ми знову зустрічаємося з Білої Королевою. Ось яке місце в книзі тут ілюструється:

У лісі зчинився справжній ураган.
- Он уже й чиюсь шаль відносить вітром! - з цими словами Аліса зловила шаль і озирнулася в пошуках її господині: через секунду вона побачила, як по лісі з диким поглядом і широко розкинувши руки, наче крила в польоті, мчить Біла Королева.

Ну, ми вже говорили про те, що Біла Королева - персонаж своєрідний. Її великі круглі очі тут виявилися дуже доречними для «дикого погляду».

Але в цьому малюнку я пішов на деякий відступ від тексту Керролла, де говориться, що ураган піднявся «в лісі». Я, як грибник, не можу собі уявити сильного вітру в лісі. Коли дме вітер, він зачіпає лише верхівки дерев, і вони цілком можуть гойдатися і шуміти, але внизу, у землі, вітру в лісі не буває, тому що безліч стовбурів і гілок зупиняють або принаймні сильно уповільнюють рух повітря. Ще важче уявити собі, щоб в лісі по повітрю летіла шаль: якщо навіть вона і піднялася б вгору від пориву вітру (що, повторюю, малоймовірно), то напевно тут же зачепилася б за гілку і повисла на ній.

Тому уявити собі погоню за що летить шаллю можна тільки на широкій просіці або на узліссі. Ось я і намалював Алісу і Королеву на відкритому просторі. Якщо хочете, вважайте це лісовий опушкою. Та ще на тлі персонажів зобразив два дерева, які насилу чинять опір вітрі (якщо подивіться уважно, то розгляньте і у них фізіономії - чоловічу і жіночу).

Алісу я вирішив зобразити в стрибку за шаллю (я ж писав, що люблю динамічні сцени). А тепер кілька слів про шалі. Малювати шаль без всякого прикраси або вишивки було б нецікаво, та й не личило б королеві мати занадто простеньку шаль. І я вирішив зобразити на шалі малюнок - вважайте, що це золоте шиття. А коли задумався, який саме малюнок туди помістити, вирішив знову віддати данину художнику Тенньелу. За основу малюнка я взяв одну з його політичних карикатур із зображенням англійських Льва і Єдинорога (звичайно, з певними модифікаціями, - наприклад, на щит Єдиноріг я додав символ шахового короля). Тільки не думайте - це не зовсім ті Лев і Єдиноріг, яких він намалював в книзі про Алісу, це більш ранній його малюнок з сатиричного журналу, який я наводжу тут (див. Картинку справа). І додам, що сам я зобразив Льва і Єдинорога інакше, нижче ви їх побачите.

ІЛЮСТРАЦІЯ одинадцятий

Знову «двоповерхова» картинка, тільки «другий поверх» займає не половину, а, мабуть, дві третини зображення. Але почнемо, як і раніше, з «першого поверху».

Біла Королева повідомляє Алісі, що живе в зустрічному часу і що пам'ять у неї працює «в обидві сторони». Аліса нарікає:

- Я не можу пригадати нічого з того, що ще не сталося.
- Погана в тебе пам'ять, якщо ти пам'ятаєш тільки те, що було, - зауважила Королева.
- А ви що найкраще пам'ятаєте? - зважилася запитати Аліса.
- Я - то, що буде через два тижні, - безтурботним тоном відповіла Королева. Наклеївши на палець великий шматок пластиру, вона продовжувала:
- Наприклад, зараз у в'язниці сидить Королівський Гонець, відбуває покарання. Суд над ним почнеться тільки в наступну середу. Ну, а сам злочин, зрозуміло, буде здійснено ще пізніше.

До цього епізоду і відноситься ілюстрація. І тут я повинен зробити анатомічне відступ. Королева намотує пластир на палець. Якщо ви помітили, пальців у неї на кожній руці по чотири, а не по п'ять. Чому? Почну здалеку. Я вже писав в статтях і коментарях, що Керролл, мабуть, був одним з перших, хто надав деяким своїм персонажам-тваринам анатомічні риси людини, зокрема руки з пальцями. Цю новацію підхопили художники, і серед них Уолт Дісней, Вільям Ханна і Джозеф Барбера, у яких Міккі Маус, Дональд Дак, Гуфі, Том і Джеррі, інші персонажі - все з руками, причому в білих рукавичках (як у Білого Кролика). Але вони зробили законом карикатури та анімації ще одну новацію: руки таких антропоморфних тварин обов'язково чотирипалі. Чим це пояснити, я не знаю, але, мабуть, це було придумано для того, щоб якось підкреслити відмінність цих «мультяшних» рук від людських.

У своїх малюнках - там, де мої тварини мають руки - я вирішив дотримуватися цього закону і малював чотирипалі руки. А коли зображував шахові фігури Задзеркалля, задумався: чи не дати і їм такі ж руки? Вони хоч і не тварини, але ж все-таки не справжні люди, а ожилі фішки. У загальним, я вирішив і у них «відняти» по пальцю на руках.

Ну, а тепер про верхній частині картинки. Вона, як ви зрозуміли, відноситься до єдиній фразі Королеви: «Зараз у в'язниці сидить Королівський Гонець, відбуває покарання». Ось він, прикутий ланцюгом до колони. Коли я думав, як зобразити в'язницю, я знову згадав про Шильонском замку, і зроблені мною там кілька років тому фотографії надихнули мене на той інтер'єр, який ви тут бачите: колони, стрілчасті готичні склепіння ... Приблизно в таких же умовах знаходився нещасний Шильонский в'язень. Але, зрозуміло, це не точна копія його темниці, тим більше що в цьому малюнку я вирішив погратися.

Хто бачив мої ілюстрації до «Країні Чудес», можливо, пам'ятає, що в декількох з них я зобразив нереальні фігури (іноді звані також оптичними ілюзіями): сходи Пенроуза / Ешера, вічно йде вгору або вниз; неможливий місток, по якому можна перейти річку; замок, у якого зовнішні кути і стіни одночасно є внутрішніми ... Тут мені теж захотілося пограти з нереальними конструкціями, і ви бачите на цьому малюнку колони, позбавлені підстави або йдуть вгору в порожнечу. Одна з колон знаходиться відразу і далі, і ближче вікна по відношенню до глядача.

До стінки з дверима приставлена ​​драбинка - придивіться, таких сходів в реальності не може бути. Ну, а раз є двері, то відразу захотілося зобразити і тюремного наглядача: їм я зробив кнура (у Керролла такого персонажа немає).

Королівський посланець, який сидить на підлозі камери, звичайно, нещасний, тому що його кинули до в'язниці до суду і навіть до скоєння злочину. (У цього гінця є ім'я - Сляпнік, а чому воно таке, можна буде дізнатися з самої книжки). Пізніше ми дізнаємося, що його ще й дуже погано там годували. Тому я вирішив додати в картинку щура, нахабно пожирає шматок хліба, який бідному укладеним хтось кинув, і п'є з його гуртки. Ось така сумна ілюстрація.

ІЛЮСТРАЦІЯ ДВАНАДЦЯТА.

Ця ілюстрація відноситься до епізоду, коли Аліса опинилася в ролі весляра в одному човні з вівцею.

Човен тихо ковзала по воді, пропливаючи то над густими водоростями, то під деревами - при цьому весь час над річкою по обидва боки похмуро нависали високі берега.
- Ой, прошу вас! Он там росте запашний очерет! - вигукнула Аліса в раптовому пориві захоплення, помітивши біля берега зарості пахучого лепехи. - Він такий гарний!
Аліса підняла весла, і протягом повільно понесло човен прямо в колишуться зарості аїру. А потім рукава були акуратно загорнені і дитячі рученята опущені в воду по лікоть, щоб переламати стебла якомога нижче. На час Аліса забула про Вівцю з її в'язанням; перехилившись через борт так, що кінчики скуйовдженим волоссям опинилися у воді, вона азартно, з палаючими очима рвала настільки милі її серцю тростинки аїру і складала їх разом.
- Тільки б човен не перекинувся! - говорила вона сама собі. - Ой, а он там какая красивая тростинка! Як прикро, що мені до неї не дістати!

Цей фрагмент має масу підтекстів і прихованих смислів, але тут я не буду повторювати свої коментарі до нього, які написав для книги, обмежуся чисто візуальними речами. Перш за все, Керролл поставив непросте завдання своїм ілюстраторам своїми "scented rushes". Ця назва відноситься до аїру - водного рослині, яке у нас хоч і зростає, але чомусь зовсім не на слуху у народу. Зображуючи його, я намагався не порушувати ботанічних описів.

З цим лепехою цікаво те, що суцвіття задзеркального аїру, варто було Алісі їх зірвати, майже миттєво втрачали свіжість і красу, але Аліса цього не помічала. Мені здалося важливим якось передати це перетворення (навантажене автором великим змістом!) В зображенні, і я зробив ось що: суцвіття лепехи, що росте в воді, отримали у мене молоді та миловидні жіночі обличчя. А в оберемку, яка лежить в човні, теж можна помітити одне таке суцвіття, але у нього вже старече, зморщене обличчя. Може бути, для того щоб це розглядати, глядачеві доведеться перевернути ілюстрацію догори ногами. Що ж, відмінно: споглядання картинки - теж робота!

Пейзаж, даний Керроллом, дуже хороший для вертикальної композиції: в неї прекрасно вписуються «похмуро навислі над водою високі береги річки». А над берегами я вирішив повісити сонце, спантеличений діями Аліси. Адже сонце у нас вже стало живим персонажем - правда, в поемі «Морж і Тесля», але це не так уже й важливо.

Вівця, звичайно, повинна з несхваленням стежити за діями Аліси, і я сподіваюся, що це ставлення мені вдалося передати. Крім того, в книзі вона до цього моменту в'яже вже чотирнадцятьма парами спиць. Хочете вірте, хочете ні, хочете - перерахуйте, але спиць я у неї зобразив рівно двадцять вісім. Звичайно, така точність в малюнку абсолютно не потрібно, можна було просто зобразити якусь безладну масу стирчать загострених паличок, але чомусь мені захотілося зробити її в'язання максимально правдоподібним. Я навіть вивчав картинки в Інтернет-посібниках з в'язання, правда, там більш ніж на чотирьох спицях в'язати не пропонується.

Не знаю, як кому, а мені цей епізод зі збиранням лепехи представляється сумним. Таким я і постарався його намалювати.

ІЛЮСТРАЦІЯ тринадцятий

Персонаж, зображений на цій ілюстрації, всім добре відомий. Самуїл Маршак свого часу дав йому ім'я Дурниця; в моєму перекладі він іменується по-іншому - Шаляй-Катай (в причини цього вибору тут вдаватися не буду, оскільки в цих нотатках я вирішив не торкатися власне перекладацькі проблеми, а розповідати тільки про роботу над ілюстраціями, але в коментарі до книжки все мої перекладацькі рішення, природно, обгрунтовані).

Почну з композиції. У малюнках я взагалі люблю незвичайні ракурси, кути зору і проекції. В ілюстраціях до «Країні Чудес» я вдавався до них неодноразово (наприклад, сцену падіння в колодязь побудував на зразок знімка, зробленого панорамним об'єктивом), тут, в «Задзеркалля», використовував рідше. Однак сцена зустрічі двох персонажів, що знаходяться на різних рівнях (один внизу, на доріжці, інший - на високій стіні) просто сама підказує неординарну композицію: очей художника може дивитися на цю сценку на рівні або одного персонажа, або іншого.

Взагалі сьогоднішнє образотворче мистецтво, мені здається, находится под сильним лещата кінематографа. У сучасних фільмах камера може знаходитися практично в будь-якій точці простору, поміщаючи глядача хоч в хмари, хоч в замкову щілину, хоч в камеру холодильника, хоч в тріщину між мостини. Ось і ілюстраторам хочеться урізноманітнити візуальну проекцію. Але повернуся до своєї картинці.

Найчастіше цю зустріч зображують, дивлячись як би знизу вгору, з позиції Аліси. Мені ж захотілося піднятися на рівень Шаляй-валяя і навіть вище - в точку, з якої відкриється широкий горизонт. Знову ми бачимо дальній ліс і «шахове» поле, але на цей раз його перетинає стіна, що починається там, де сидить Шаляй-Катай, і йде невідомо куди. Мені здалося важливим підкреслити неясність функції цієї стіни. Що від чого вона відгороджує і навіщо взагалі потрібна, в казці не говориться. Втім, таке питання - навіщо? - повністю позбавлений сенсу в задзеркальному королівстві абсурду, він там взагалі ніколи не ставиться.

Тепер про сам Шаляй-Валя. Мені захотілося зробити його таким собі франтом - недарма ж у Керролла він так вихваляється своїм краваткою. Звідси і біла сорочка з відігнутими куточками комірця, білі ж рукавички (зрозуміло, чотирипалі - пам'ятайте, що я писав про Білу Королеву?), Малиновий костюм-комбінезон, модні туфлі і, нарешті, збитий чубчик волосся на високому лобі. (На всіх інших малюнках цього персонажа, які я бачив, він зображений лисим - в чому, зрозуміло, є великий сенс, оскільки це яйце, але у мене в даному малюнку якось сама собою вишикувалася своя логіка.)

Головним же ключиком до зображення персонажа стала для мене наступний фрагмент:

І, усміхаючись чи не до вух, він нахилився вперед і простягнув Алісі руку (здавалося, ще трохи, і він звалиться зі стіни). Потискуючи руку, дівчинка стежила за Шаляй-Валяємо з тривогою. «Якщо він посміхнеться ще ширше, - подумала вона, - то куточки рота зійдуться у нього на потилиці, і тоді я не знаю, що станеться з його головою! Боюся, вона відвалиться! »

Саме цей момент - коли куточки рота погрожують зійтися на потилиці у Шаляй-валяя - я і зобразив. Керролл вдався тут до логічного трюку - доведення спостерігається тенденції до абсурду, так що я просто повторив цей трюк в малюнку. Сподіваюся, що посмішка мого персонажа вийшла не дуже страшна - у всякому разі, мені здається, що немає.

ІЛЮСТРАЦІЯ чотирнадцятий.

Це ілюстрація до знаменитого вірша "Jabberwocky". Це єдиний вірш в книжці, яку я не став переводити сам - використовував старий переклад 1924 року, виконаний Тетяною Львівна Щепкіна-Куперник: «Верлиока». Справа в тому, що я вже спирався на цей переклад при роботі над перекладом поеми «Полювання на угад» і тепер, природно, відмовитися від нього не міг. Та й не хотів: мені переклад Щепкиной-Куперник дуже подобається (набагато більше, ніж всі інші):

Було супно. Кругтелся, гвинти по землі,
Скліпкіх Козей царапістий рій.
Тихо Мисик зграйка грустела в імлі,
Зеленавкі хрющалі часом.

Весь вірш цитувати тут не буду, а наведу ті строфи, що безпосередньо ілюструються в зображенні:

І поки віддавався він дум своїм,
Верлиока раптом з лісу - шусть!
З дивляться його - жар, з дишіл його - дим,
І, сопучи, раздиряется пащу.
Раз і два! Раз і два! .. Окровілась трава ...
Він пронизав Верліока мечем.
Той лежить неживий. А з його головою
Скоропис, полетів він скачи.

Мій герой, щоправда, не стільки «пронизує» Верліока, скільки відрубує йому голову. Але ж сказано ж: «А з його головою ... полетів він» - значить, голову так чи інакше відрубати довелося.

Про цю керроллівської поему потрібно розуміти перш за все, що це ПАРОДИЯ. Адже дітей в середині XIX століття змушували вивчати древнеанглийской літературу, зразки якої друкувалися в підручниках разом з поясненнями та коментарями до незрозумілих слів. Ось Керролл і напрідумано незрозумілих слів, а потім вустами Шаляй-валяя їх прокоментував. Коли вікторіанським дітям це читали, вони, не сумніваюся, дуже сміялися.

У пародійному ключі ілюстрував цю поему і Джон Тенньел. Якщо ви пам'ятаєте його Jabberwocky, то на це чудовисько він надів жилет. Штанів немає, а жилет є!

Налаштувавшись в керроллівської-тенньеловском ключі, я теж вирішив пожартувати над Верліока і надів на цього ящера трусики в горошок. А ще тапочки. Між іншим, тапочки зажадали цілого дослідження: я досить довго дивився в Інтернеті фотографії англійських тапочок вікторіанської епохи. І виявив серед них тапочки, точь-в-точь такі, як були у моїй маленькій двоюрідної сестри, коли ми на рубежі 50-60-х років жили в одній великій комуналці. Різниця тільки в тому, що на англійських тапочках були ще й бантики, які я і переніс в свій малюнок. Так що, Лариса, твої дитячі тапочки частково теж були моїм джерелом натхнення!

А тепер про героя. У Тенньела це чомусь хлопчик, що завжди викликало у мене подив. Адже Керролл пародіював епос типу «Беовульфа» або міфів про Гренделя, значить, вбивця злого чудовиська повинен бути сильним дорослим чоловіком. Зараз якраз повно фільмів про таких героїв - і все як на підбір актори-культуристи.

Ось і мого героя я вирішив зробити таким «качком». Ви запитаєте: а чому він у шортиках? Коли я дивився старі малюнки, то виявилося, що там і герої, і чудовиська в більшості своїй ходять без штанів в одних коротеньких туніках. Ну, самі розумієте, в нашу «пуританську» епоху такого допустити не можна, тому я і одягнув свого героя в шорти. Вважайте їх умовним фіговим листком, жартівливим анахронізмом - таким же, як і трусики на Верліока.

В цілому мені було весело малювати цю ілюстрацію, і не приховую, вона у мене в цій серії - одна з найулюбленіших.

Читати закінчення статті